Chitarra Acustica Blues
Il Metodo completo per la chitarra acustica blues. - Livello Base. Autore Lou M. CD TABLATURE
Traduzione italiana - Un nuovo libro della già nota collana National Guitar Workshop. Perfetto per i chitarristi acustici blues alle prime armi, e per chi vuole ampliare le proprie conoscenze. Un metodo didattico curato minuziosamente, che rende facile e piacevole lo studio delle fondamenta della chitarra blues. Comprende sezioni dedicate alla teoria musicale, agli accordi (con diagrammi di facile lettura), alle tecniche della mano sinistra, ai pattern di chitarra ritmica, e lezioni sull'improvvisazione nel blues. Studenti, insegnanti e autodidatti ameranno allo stesso modo questo metodo accurato e di semplice utilizzo.
INFORMAZIONI SU QUESTO LIBRO
Hai fatto una grande scelta nel decidere di imparare a suonare il blues - e quale strumento
migliore per cimentarsi con esso della chitarra acustica, che è stata l’amata e fedele compagna dei
musicisti blues sin dagli albori di questo stile musicale? Se sei un principiante assoluto, troverai i
primi passi che ti proporrà questo libro semplici e divertenti. Si offre molto anche al musicista
con più esperienza. In ogni caso, stai sicuro che troverai nel blues uno stile ricco e appagante.
Con un po’ di esercizio, ti riuscirà facile padroneggiare la maggior parte degli esempi musicali
proposti in questo libro. La musica sul CD probabilmente ti suonerà familiare; molti grandi
artisti blues impiegano le tecniche illustrate nel libro. Poniti l’obiettivo di imparare tutta la musica
proposta in ciascun capitolo, e sarai sulla buona strada per diventare un vero chitarrista blues.
Non è necessario che tu affronti questo libro seguendo strettamente l’ordine delle pagine.
Potresti trovare più divertente saltare qua e là. Esegui dapprima gli esempi più semplici e, non
appena ti senti più sicuro, inizia a lavorare su materiale di maggior difficoltà. Un’altra opzione
è quella di ascoltare il CD e di dedicarti innanzitutto agli esempi o alle canzoni che preferisci.
Assicurati, in ogni caso, di studiare la teoria musicale proposta; ti renderà un musicista migliore.
Il blues ha influenzato profondamente rock, jazz, country, R&B e sostanzialmente ogni altro
genere di musica moderna. Come musicista blues, avrai confidenza con molti elementi che è
possibile rinvenire in questi altri stili, e disporrai quindi di un’ottima base di partenza per studiare
qualsiasi genere di musica moderna.
Il blues è come un pozzo. Puoi prendere un po’ di acqua dalla superficie ed ottenere una
bevanda rinfrescante. Ciò potrebbe essere paragonato a una persona che fa i primi passi musicali,
imparando alcune canzoni. Ma il pozzo è profondo, e c’è ottima acqua a tutti i livelli, sino al
fondo. Puoi suonare il blues per anni e continuare a imparare e ad abbeverarti a questo pozzo.
La tua padronanza del materiale proposto in questo libro è solamente il primo sorso. Divertiti!
Questo libro contiene un CD. Utilizzarlo ti aiuterà a rendere lo studio più piacevole
e le informazioni più ricche di significato. Ascoltare il CD ti permetterà di interpretare correttamente i ritmi e il feel di ciascun esempio. Il simbolo a sinistra appare in
prossimità di ciascuna canzone o esempio la cui esecuzione è contenuta nel CD. Il
numero dell’esempio è indicato sopra il simbolo. Il numero della traccia sotto ad ogni
simbolo corrisponde direttamente alla canzone o esempio che desideri ascoltare. La
prima traccia ti aiuterà ad accordare lo strumento
LA SETTIMA BEMOLLE
In questo contesto utilizziamo il termine “bemolle” per indicare genericamente l’abbassamento
di semitono della settima. Ad esempio, se abbassiamo di un semitono un sol #, otteniamo un sol
naturale. Sol # è il settimo grado della scala di LA maggiore, quindi sol n è considerato la b
7. Di seguito viene proposta una variazione sullo schema precedentemente visto che alterna accordi
“5” e “6”. Se utilizzi il quarto dito della tua mano sinistra per premere la corda un tasto più avanti
rispetto alla collocazione della sesta, ottieni una b 7. Si tratta di una sonorità fondamentale nel blues.
Questo shuffle è basato sulla forma di blues più comune.
suona il suo originale e dinamico stile di chitarra acustica blues dagli anni settanta. Ha scritto quattro libri dedicati al fingerstyle, tra cui Beginning Fingerstyle Guitar (The National Guitar Workshop/Alfred #14099). Lou ha suonato molto come artista solista e come parte del duo Fletcher & Manzi, con Rob Fletcher. Il loro CD, Horsin’ Around Live, comprende pezzi originali che miscelano blues, jazz e rock. Appare anche su Remembrance, una compilation dedicata ai veterani americani. Lou è insegnante in diverse scuole del Connecticut, e fa parte del National Guitar Workshop dal 1984. Riconosciuto come valido insegnante di chitarra acustica e di blues, ha tenuto seminari didattici in tutti gli Stati Uniti.
TAVOLA DEI CONTENUTI
INFORMAZIONI SULL’AUTORE
INFORMAZIONI SU QUESTO LIBRO
CAPITOLO 1 - Si parte!
Scegliere le corde.
Le corde a vuoto.
Accordatura .
Le altezze musicali e la tastiera.
La notazione musicale standard.
Leggere l’intavolatura
Leggere i diagrammi delle scale e degli accordi.
Leggere le chart degli accordi .
Postura.
Tecnica della mano destra.
Tecnica della mano sinistra .
CAPITOLO 2 – La progressione blues in
12 battute 19
Il blues in 12 battute più semplice.
La progressione blues in 12 battute più semplice .
La forma più semplice di blues in 12 battute, in MI
La forma blues in 12 battute piu’ comune.
La forma blues in 12 battute più comune, in LA .
La forma blues in 12 battute più comune, in MI..
La forma blues in 12 battute più comune, in RE.
La forma blues in 12 battute più comune, in SOL.
CAPITOLO 3 – Ritmica e Teoria Blues
Ottavi swing .
Intervalli.
CAPITOLO 4 – Blues shuffle 26
Accordi su due corde.
Blues shuffle in LA.
Il blues 5, 6, b
7 in LA .
Blues shuffle in MI .
CAPITOLO 5 – Palm muting
Shuffle in palm mute
Palm muting in LA .
CAPITOLO 6 – Ancora sulla scala maggiore
CAPITOLO 7 – Teoria degli accordi
e armature di chiave
Triadi maggiori e minori .
Triadi diminuite ed eccedenti .
Accordi di settima.
Armonia diatonica.
Armature di chiave.
CAPITOLO 8 – Pattern Blues
Boogie Woogie 42
Boogie-woogie in SOL.
Boogie-woogie in MI.
CAPITOLO 9 – Accompagnamento blues
in strumming 44
Blues in 12 battute in DO.
Blues in 12/8
Blues con due pennate per battuta in LA.
Strumming in MI .
CAPITOLO 10 – Solismo blues
La scala pentatonica minore .
La scala pentatonica maggiore.
La scala blues.
Fraseggio .
CAPITOLO 11 – Tecniche della
mano sinistra 55
Legati ascendenti.
Legati discendenti.
Bending.
Slide.
Vibrato..
Combinare le tecniche.
CAPITOLO 12 – Altre ritmiche blues e pattern
per la mano destra 62
Blues in SI b
Arpeggi .
Blues arpeggiato.
Lo strumming basato su note da un sedicesimo.
Funky blues in SI
Strumming in levare.
Blues in levare in FA.
CAPITOLO 13 – Turnaround
CAPITOLO 14 – Blues basati su riff
Blues basato su riff in MI minore.
Riffin’ in FA.
Octave Blues.
Blues funky in sol minore
CAPITOLO 15 – Pattern trasponibili
su due corde
Shuffle in SOL
Chuck’s blues
Shuffle in MI
CAPITOLO 16 – Accordi con barrè
Blues in LA b
con accordi in barrè .
CAPITOLO 17 – Blues in otto battute
Key to the Turnpike.
Too Long Blues.
Capitolo 18 – Blues minore
Blues minore in LA
Blues con tre pennate per ogni battuta
Blues per B. B.
CAPITOLO 19 - Blues fingerstyle
Blues minore per il reverendo Gary
Blues per Missisipi John
Keep on pickin’
Blues per Lightnin’
Boogie-woogie time
APPENDICE
RIFLESSIONI CONCLUSIVE
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